Secondo me un buon utilizzo dei panpottamenti delle singole tracce dovrebbe aiutare a "focalizzare" ogni singolo strumento.
Inoltre l'uso più o meno accentuato di riverberi aiuta a posizionare il mixaggio in un piano tridimensionale, con profondità quindi.
Partirei sempre col mixare la batteria, aggiungere basso (mixato separatamente e successivamente aggiungo sopra alla batteria).
Poi tastiere e chitarre in modo che non si scontrino a livello di frequenze.
Alla fine voci principali in modo che si sentano nitide (compressori ed eq, leggeri riverberi) e alla fine di tutto i cori.
Con volumi e panpottamenti si fa il più grosso, poi si lavora di fino sull'eq.

avere ben chiaro in testa cosa si deve sentire in primo piano e quali invece sono gli strumenti che devono "riempire" senza necessariamente essere troppo presenti.

Il basso ad esempio non è mai troppo definito nei dischi... a volte non ci accorgiamo che c'è ma ci accorgeremmo se non ci fosse. Funky e drum&bass esclusi ovviamente...

Questo può capitare anche a causa di un uso troppo intensivo di compressori sulle varie tracce che portano ad un livello troppo uniforme e quindi ad un impastamento generale. Se è questo il tuo caso, prova (se ancora puoi...) a togliere compressione alle tracce, in modo che la dinamica dei singoli strumenti permetta ad ognuno di far sentire la sua presenza nel mix in attimi diversi. Anche abbassare appena i livelli può aiutare...

Come gia detto il posizionamento spaziale quindi il panpotting delle tracce è fondamentale per eliminare il tipico effetto ammassamento, le nostre care chitarre e le tastiere purtroppo come ben sappiamo sono strumenti molto sonicamente ingombranti e se il pezzo che stai facendo si focalizza più sul cantato potresti provare alcuni di questi espedienti un po' meno ortodossi:
per la chitarre: a splittare ogni traccia di chitarra in due tracce mono e pannarle una a destra ed una sinistra se vuoi creare effetti di chitarra avvolgente ma che non si posiziona sulla zona centrale dove spesso mettiamo le parti vocali
Per le tastiere: cerca di non renderle troppo presenti se fanno solo da tappeto sonoro, attraverso l'uso di effetti di ambiente
Per le voci: se le parti vocali sono composte da armonie, o da più parti diverse in generale, prova a pannare anche la voce in qualche parte della canzone per farla riuscire dal mix e per generare interesse in chi ascolta

Per il resto ti consgilio questo libro
http://www.amazon.com/Art-Mixing-Recording-Engineering-Production/dp/1931140456, un libro molto illuminato sul mondo del recording in generale ma che focalizza l'attenzione proprio sulla dimensione "spaziale" di una registrazione

quando c'è troppa carne al fuoco si impasta tutto, ma non è assolutamente vero che deve succedere, bisogna saper dosare gli ingredienti e poi giocare in modo naturale con gli EQ.
purtroppo il sound engineer è un lavoro che abbisogna di tanta gavetta, e di un buon paio di orecchie nonchè dell'implacabilità di taglare tutto ciò che non serve, anche se è la traccia vocale in background della fidanzata!

Solitamente inizio il mix con cassa e basso, due tracce che se non opportunatamente separate, sono responsabili di molto di quel suono impastato. Equalizza i due strumenti accentuando leggermente frequenze diverse.
Pi aggiungi una alla volta gli altri elementi della batteria a partire dal rullante.
Quanto sei più o meno soddisfatto del mix basso/batteria inizia con gli altri stumenti. Come ti hanno detto altri, la separazione su canali ds e sin delle chitarre aiuta a dare quel senso di spazialità. con le chitarre adotta lo stesso ragionamento di cassa /bass: evita di sovraporre troppo le medesime frequenze e cerca di caratterizzare il suono di ogni chitarra in modo che abbia un suo suono distinto.

Ultima cosa: usa gli automatismi. Nel corso di un brano ti puoi trovare che uno strumento, in un certo istante, "spara" troppo. Abassalo solo in quel punto. Gli automatismi sono un'ottimo metodo per "pulire" il suono dopo l'EQ ed il panning.

Limita l'use di delay e reverberi sui singoli strumenti; l'ambiente lo puoi creare in fase di mastering dove metti un reverbero generalizzato. Ciò non toglie che alcuni strumenti necessitano di un pò di effetto, ma è una questione di gusti personali.

La sidechain compression è un effetto che, come tutte le compressioni, *peggiora* la dinamica della traccia, ma è molto comoda per far convivere nello stesso "spazio" tracce apparentemente incompatibili.
Di recente ho lavorato su un progettino di musica acustica molto divertente; come puoi immaginare in un disco acustico la dinamica è fondamentale! Uno dei brani è il famosissimo "If Love Is a Red Dress (Hang Me In Rags)", brano che la cantante esegue in maniera magistrale, con delle dinamiche amplissime e sfruttando molte sfumature della voce. Pensate che incubo il dover mixare un brano del genere!
Il mio obiettivo infatti non era solamente quello di dare risalto alla voce (ovviamente) ma volevo dare il giusto spazio alla chitarra slide, che ho suonato cercando di sostenere il canto, completando gli "spazi vuoti"; purtroppo non sono Sonny Landreth e non sempre riesco a essere così preciso e "cesellato come vorrei"!
Ecco allora che mi è venuto in aiuto la sidechain compression :)
Ho mixato al meglio il brano, cercando l'equilibrio migliore per quanto possibile; a questo stadio i problemi erano:
- slide troppo bassa, per non coprire la voce nei passaggi a basso volume;
- voce troppo bassa o troppo alta, a seconda dell'intensità.

Ho quindi applicato la sidechain compression alla traccia di slide (in aggiunta agli effetti già applicati) in questo modo:
- input: chitarra;
- canale di controllo: voce;
- intervento della modulazione: threshold (soglia) e rapporto di compressione.

In pratica avviene una specie di "ducking", l'effetto che usano i DJ o i... giostrai :) però applicato in maniera molto più "soft" e non lineare. Quando la voce è presente, la threshold si abbassa, e quando la voce si fa più potente viene pure aumentato il rapporto di compressione.

In questo modo ho potuto alzare il livello generale della chitarra, mantenendo inalterata la voce.

Trova la registrazione qui:
http://www.adivinha.net/mp3